Арт-проект «Великие дела»

Хочу быть нужным,

Лучшим,

Приносить пользу,

Быть идеальным,

Оставить свой след,

Становиться всё больше и больше,

Становиться великим…

А вдруг не успею реализовать свой потенциал.

Останусь без реализации своих желаний…

Я не даю миру ничего хорошего,

Я ничего не значу,

Я не образец для подражания…

Тссс… тише

А что если великие дела — это не достижения и заслуги, а умение просто быть? Серия керамических объектов, рождённых на берегу океана, — радикальная переоценка этой навязчивой установки.

Формы, вышедшие из потока подсознания и ритма волн, бросают вызов культуре результата. Их ценность — в отпечатке момента, в доверии к случайности, в честности следов пальцев, а не в идеальности. Это исследование свободы через отказ от навязанных стандартов успеха.

Проект — личный манифест. Пройдя путь от предпринимательства к искусству, художница предлагает иную иерархию: великое дело — это замедление. Созерцание. Ценный навык присутствия в единственно важном времени — настоящем.

Каждая работа — материализованное впечатление от изобильной природы Бразилии: выброшенных на берег сухоцветов, линий холмов, щедрости тропиков. Дикие и спонтанные фактуры фиксируют жизнь на острове, а через неё — состояние внутренней свободы, доверия жизни и глубокого наслаждения моментом.

Делая акцент на процессе как основной сути, проект утверждает: важен путь, а не цель. Керамика сопровождается фотоархивом — визуальным дневником жизни объектов, родившихся из диалога с океаном.

О художнике

Привет, я Маша Львова

Бразилия разделила мою жизнь на до и после.

Я узнала, что бананы растут «вверх ногами», научилась просто жить настоящим без стремлений к «великим делам».

В Бразилии на острове Флорианополис моя творческая и философская грань нашла своё воплощение в искусстве. Я взяла в руки глину и начала воплощать то, что чувствую. Я открыла для себя новые возможности высказывания своего видения мира.

Поэтому работы, созданные на острове Флорианополис в Бразилии, объединены в один арт-проект «Великие дела».

Маша Львова

Исследователь, концептмейкер, дизайнер интерьеров, художник-керамист, event-продюсер, многодетная мама.

Образование

2025 — Школа керамики в Бразилии «O atelie do futuro» и обучающие практики у керамистов: Claudia Pinz, Nadine Martinez, Andrei Detoni, Mary Yamakawa.
2025–2026 — Обучающие практики у художников разных медиа: изучение природных фактур с Julia Éther, изучение собственной идентичности с Анной Самойловой, изучение глазурей с Анной Марамыгиной, дизайн посуды и роспись ангобами с Юлей Смирновой.
2023 — Высшая школа дизайна «Детали», «Дизайнер интерьера».
2000–2005 — Государственный Университет Управления, «Бизнес в строительстве и управление проектами».
2022 — Moscow School of Contemporary Art, «Тренды современной живописи».
2022 — Высшая школа дизайна «Детали», «Колористика интерьера».
2022 — Детали Арт.
2022 — Летняя школа Художественной Академии Штиглица, «Искусство 20 века».

Резиденции и выставки

2026 — Резиденция и выставка в «Sachaqa Centro de Arte», Перу, Амазония.
2026 — GLAZE: резиденция по комплексному изучению и созданию глазурей, глазурная химия. Школа GetArtFit.
2025 — CLAY: резиденция для керамистов. Школа GetArtFit.

Artist statement

Довериться и позволить жизни вести тебя

Самое сложное — не признать, что не знаешь, куда идти. Самое сложное — довериться и позволить жизни вести тебя.

Моё искусство — об этой свободе. О той внутренней тишине и лёгкости, которые я обрела, переехав из Москвы в Бразилию. Это следы моего пути: от жизни в постоянной гонке за успехом — к простой радости быть собой и жить настоящим.

Я исследую, как среда меняет нас. Как отказ от точных планов раскрывает человека. В керамике я нахожу идеальный язык для этого разговора — она тактильна, непредсказуема и честна.

20 лет я создавала креативные концепции для индустрии событий и сферы гостеприимства. Я основатель студии свадеб «Для Двоих» и «DD Club private events», создающих частные мероприятия в самых красивых уголках планеты (Лазурный берег и шато во Франции, пустыня Марокко и Дубая, грот в Сорренто и побережье озера Комо).

Но на острове Флорианополис я сняла «корону победителя». Здесь, родив третьего ребёнка, я по-настоящему родилась как художник.

Моя мастерская на берегу океана — физическое воплощение этой философии. Здесь я работаю с глиной, позволяя материалу диктовать форму, а чувствам участвовать в процессе. Каждый след руки — свидетельство диалога, а не контроля.

Через керамику я исследую, что происходит, когда ты перестаёшь доказывать и начинаешь чувствовать. Когда ценностью становится не идеальный результат, а честность процесса и смелость быть собой.

Выставки

Cumbaza

Это моя художественная резиденция в Амазонии в Перу и перенятие опыта жизни и ремесленных техник у местных коренных жителей. Жить в хижине из глины и пальмовых листьев, копать глину мачете и обжигать работы в костре — ради этого я готова быть художником. Выставка работ для местных жителей на берегу реки из Амазонского бассейна — разве я когда-то могла себе представить, что именно так будет выглядеть моя первая персональная выставка.

Сидя на берегу реки Cumbaza, я наблюдала за потоком воды и своих мыслей. Бурное течение среди камней и джунглей. Ты не можешь отдать команду «Поднять паруса», потому что не можешь даже лодку спустить на воду. Река не судоходна. Но рано или поздно приток впадёт в Амазонку, а Амазонка — в океан.

Я сравнила это с потоком жизни. Для всех идей и действий — своё время и своя природа. Трудности и ошибки, как и камни в реке, необходимы и являются частью пути.

Мои работы, созданные в Перу в деревне Сан-Роке, — это про принятие и признание своего опыта и неидеальности, снятие масок, навязанных социумом, расширение своих возможностей и выход за рамки четырёх стен. Непредсказуемость и принятие получившегося результата — часть практики понимания смысла «в пути». Главное — не результат, а процесс.

На этот раз я исследую проявленность человека с помощью пигментов, найденных на дорогах перуанских джунглей. Маски соединения с природой. Очередная роль или настоящая идиллия?